Videogiochi, la nascita di un’estetica [La musique de jeux vidéo, créer des mondes et des émotions 1/4]

C’est en créant un JV que j’ai compris à quel point la musique était importante, et même toute l’atmosphère sonore (effets etc.). Entre le avant/après l’intégration du son c’est le jour et la nuit niveau immersion et fun, c’est facile de passer à côté et foirer le potentiel de son jeu si on pense que c’est un étape anecdotique. Imaginez Minecraft sans C418, ce n’est pas le même jeu et peut-être que son succès n’aurait pas été le même. Malheureusement c’est aussi un métier difficilement rémunérateur et les talents sont pas récompensés à leur juste niveau, le succès des compositeurs est lié au succès des jeux et le JV c’est beaucoup d’appelés et peu d’élus. Il y a beaucoup de bons compositeurs à la recherche de bons jeux et dès que j’avais posté l’annonce de mon jeu j’avais été contacté par plusieurs compositeurs qui cherchaient un taffe (et qui étaient assez talentueux).

Lorien pour Clair Obscur représente aussi ça, il me semble qu’il postait ses musiques sur des forums pour tenter de se faire remarquer. Beaucoup font ça et sont très très bons mais peu trouvent le bon jeu qui les porte aussi loin.